Where Gandalf buys his wine ;)
4/30/12
4/28/12
4/26/12
Plus ça change….
Réflexions sur l'histoire de l'art avec tonton jonjon….
Ca fait longtemps que je suis en France… longtemps… longtemps… - quand je suis arrivé il y avait Yves Mourosi et la fille (j(ai oublié son nom) qui présentaient le journal de 13h – c'est pour dire ! ;)
Un jour, je parlais avec un type qui décorait une grotte à Lascaux là.
"Tu retape un peu la maison ? uh, pardon, ta grotte ?" lui demandais-je.
"Non, ce n'est pas ma baraque", me fit-il, "c'est une galerie d'art –on est en équipe là dessous! Regarde, j'ai perfectionné un nouveau technique".
"Souffler la couleur par une paille comme ça – ça fait aérographe", je lui dit, "les bisons faits en glacis que tu m'avait montrés là, c'est la tradition – tu fais la révolution ?
"Pourquoi pas, comme ça on va faire galerie d'art contemporain", répondit-il
" -non mais, regardes, tu mets la main et tu souffles la couleur dessous, tu enleve la main – tu as un pochoir! – c'est vite fait – ça fait un graffiti/streetart!!" J'appelle ça le technique flemmard".
Moi – "pas mal, pas mal, ca me rappelle ce qui ils vont faire à Pompei dans 14,000 ans – des espèces de bandes dessinés un peu porno sur les murs".
Lui – "ouias, mais il y a mieux encore, on a trouvé que si on mets des bougies et lampes dans la grotte - les dessins ont l'air de bouger - tu avance dans les grottes, c'est comme tu étais à la chasse - comme une histoire qui se déroule - on pensait faire ça comme truc payant - deux poignées de murs pour l'entrée et on te file un épi de mais à mordiller pendant que tu te balades dedans avec la famille".
Moi – "pas mal, mais ton espèce de cinéma 3D surround n'a que 3 salles – va avoir au moins cinq au complexe ciné Place d'Italie dans 16,000 ans ! Ton truc il risque de devenir plus musée !"
Lui, "m'enfin, je vais faire ça sur des morceaux de bois et écorce - vendre ça comme images à accrocher chez soi dans sa propre grotte. Dommage qu'on peut pas faire un éclairage/mouvement sur ça - les gosses auraient étés friands... – mais, les morceaux de bois - ca va pas bien se conserver - c'est mieux la tradition, sur les murs, niveau conservation…"
4/25/12
4/24/12
4/21/12
4/20/12
4/19/12
4/18/12
4/17/12
Arles, 17 avril 2012
Mon cher Theo, ;D
Je viens de recevoir de nouveaux pinceaux. Ceci sont pour l'acrylique, je les mets à tremper 5 mins dans de l'eau (si ils étaient pour la peinture à l'huile, ça serait du white spirit).
Après je les mets (comme toujours) à sécher tête en haut. L'idée c'est que les poils, qui n'ont jamais vus de liquide, absorbent bien l'eau/white spirit - qui monte sous le virole (C'est le bon mot ?) et gonflent - ce qui fera barrière à la remontée de peinture sous la virole (ce qui est très mauvais pour la vie de pinceaux).
Sinon, je lis les lettres de Van Gogh....
Je viens de recevoir de nouveaux pinceaux. Ceci sont pour l'acrylique, je les mets à tremper 5 mins dans de l'eau (si ils étaient pour la peinture à l'huile, ça serait du white spirit).
Après je les mets (comme toujours) à sécher tête en haut. L'idée c'est que les poils, qui n'ont jamais vus de liquide, absorbent bien l'eau/white spirit - qui monte sous le virole (C'est le bon mot ?) et gonflent - ce qui fera barrière à la remontée de peinture sous la virole (ce qui est très mauvais pour la vie de pinceaux).
Sinon, je lis les lettres de Van Gogh....
4/14/12
Continued
Voilà les panneaux prêts ! avec les deux fonds que j'affectionne : 1) un point de noir + un point un plus 'grand' de bleu phtalo (un point = vraiment un point!) mélangés aux 3ème couche de 'Gesso', qui donne cette gris bleuté/bleu grisé (attention à la différence ;D ) que j'aime tant comme couleur de papier pour le fusain. Ou bien 2) un lavis de terre de sienne brulée (sans gesso) (ma couleur préférée !) - très à la mode - on peut le lasser apparaitre (voir, par ex. les tableaux de Marc Delessio ou Karin Jurick, ou même pour le rouge carrément, ceux de Caroline Jasper). La terre de sienne est très bien comme fond pour les verts (paysages), bleus (marines) et intérieurs (nature morts/portraits). Ummm, à ce moment là, je ne sais pas quand je vais utiliser le gris bleuté, mdr.
Même pour faire le lavis de terre de sienne faut être décisif - une des leçons importantes c'est avoir la geste sûre et ne pas retoucher des trucs - laisser tel quel. Dès le départ, faut savoir s'arrêter et laisser la peinture faire le travail - c'est les aquarellistes qui en sont maitres de cette principe.
Je fais soit une croix centrale, soit des carrés de 10 cm, soit des lignes de composition, aux fusain
Ici c'est le principe Piet Herzeel - les 3/4 du tableau, d'autres (Roger Bansemer, par ex. dont je conseil vivement les petites vidéos pas chères et téléchargeables) utilise les 2/3, d'autres encore le nombre d'or - qui reviennent aux 5/8. La croisiment de ces lignes donnent des "hot spots"
ou c'est bien d'avoir des centres d’intérêt de sa composition (on peut retourner la grille de 3/4, 2/3, 5/8 dans tous les sens - à gauche, en haut...)
Après, je frotte le fusain avec un kleenex pour le rendre très léger - si si ça reste - étonnant, non ? (et je refais la même chose avec le dessin qui est très sommaire et aux fusain lui aussi, par la suite) :
J'ai parlé des divisions de 3/4 etc. mais je dois avouer, qu'en fait, je essaies de penser à ça, mais ça ne me branche pas spécialement. Pour la composition je pense plus à la distribution des clairs et foncés ("Ferme dentelles de Montmirail" = zone claire sur fond mi-teints, "Here again" = zone foncée sur fond de mi-teints et clairs) - les grandes formes/masses et la division de l'espace (pas d'intervalles régulières!). Pour étudier cela, l'idéal c'est de faire de très petites vignettes et j'ai déjà parlé de tout ça sur mon blog. Ce dont je suis sûr, c'est que la composition est primordiale... et l'aspect le plus important c'est d'avoir un centre d'intérêt (point focal) (et de savoir qu'est-ce que c'est !)
No man is an island entire of itself; every man
is a piece of the continent, a part of the main;
if a clod be washed away by the sea, Europe
is the less, as well as if a promontory were, as
well as a manor of thy friends or of thine
own were; any man's death diminishes me,
because I am involved in mankind.
And therefore never send to know for whom
the bell tolls; it tolls for thee.
is a piece of the continent, a part of the main;
if a clod be washed away by the sea, Europe
is the less, as well as if a promontory were, as
well as a manor of thy friends or of thine
own were; any man's death diminishes me,
because I am involved in mankind.
And therefore never send to know for whom
the bell tolls; it tolls for thee.
John Donne
ISLAND II - WAVES et Gesso destin
La deuxième c'est un cata. Baisse de régime comme on disait avec Gizem. Toutes les erreurs que l'on peut faire, surtout la composition (l'élément essentiel d'un image) - je savais après 5 minutes - mais j'ai continué et terminé sans conviction...
Argghh, quel idiot !
J'ai retrouvé encore des copies, etc. Je vais les passer sous l'apprêt acrylique ("Gesso") pour avoir des supports, je les mets comme ça avant qu'il rencontrent leur destin... les originaux sont, bien sûr, superbes, mes copies ne donnent aucune idée de la réalité....
Copie d'un artiste sur Pratique des Arts magazine. Vous voulez son nom - dis moi, je sortirai le tas de PDA pour chercher. Sinon j'en connais qui sont super fortes en recherches (coucou Artémsia ;D )
Copie d'un aquarelle sur une carte postale achetée à Cap d'Agde
Mon derneir truc (qui me plait) sur le chevalet)
Comme Iza a dit, comme un forcené ;D
2 copies d'un tableau de Kevin Macpherson de son bon livre 'Fill Your Oil Paintings with Light and Color' - un classique
Copie d'un artiste sur Pratique des Arts magazine. Vous voulez son nom - dis moi, je sortirai le tas de PDA pour chercher
Copie d'un tableau sur une carte postale achetée à St Cast (coucou Lydie)
D'anciens natures morts - que d'erreurs!!! :(
Copie d'un Peter Wileman
Gesso à passer sur la plupart de ces "exercices".( Il faut un grand bon (cher) pinceau pour peinture déco)
Voilà, Miro, comme je fais - soit des toiles, soit des panneaux de "isorel" neuf , soit des panneau d'isorel sur lesquels il y avait des tableux ratés/sans intérêt (et ça sur les deux cotés du panneaux !) - mais je préfère les toiles ces jours ci - mais l'isorel comme ça est moins cher que du papier!
J'ai retrouvé encore des copies, etc. Je vais les passer sous l'apprêt acrylique ("Gesso") pour avoir des supports, je les mets comme ça avant qu'il rencontrent leur destin... les originaux sont, bien sûr, superbes, mes copies ne donnent aucune idée de la réalité....
Comme Iza a dit, comme un forcené ;D
Voilà, Miro, comme je fais - soit des toiles, soit des panneaux de "isorel" neuf , soit des panneau d'isorel sur lesquels il y avait des tableux ratés/sans intérêt (et ça sur les deux cotés du panneaux !) - mais je préfère les toiles ces jours ci - mais l'isorel comme ça est moins cher que du papier!
4/12/12
ISLAND 1: Memories of an island
"Here, again", acrylic on panel, 60 x 40 cm
Dawn points, and another day
Prepares for heat and silence. Out at sea the dawn wind
Wrinkles and slides. I am here
Or there, or elsewhere. In my beginning
Prepares for heat and silence. Out at sea the dawn wind
Wrinkles and slides. I am here
Or there, or elsewhere. In my beginning
TS Eliot
4/11/12
ISLAND I
4/9/12
The Island Project
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