Cite du vertige

Degas, Gizem, Grainderiz....

La fin de siécle était riche, puis arriva la grande guerre...

via "Lines and Colors"

Je vous donne le lien pour le wiki anglais car le version wiki française est trop sommaire + sans images :
http://en.wikipedia.org/wiki/Zinaida_Serebriakova

aussi

http://en.wikipedia.org/wiki/Margaret_Bernadine_Hall


Suite a un post sur Gurney Journey, j'ai lu online les mémoires de John Lavery 'Life of a Painter', fascinant - il a peint avec Churchill, etc.
donc, aussi

http://annexemj.canalblog.com/archives/2013/01/12/26128345.html

Le Gers

C'est cool ici - super cool  - je n'ai rien fait - et je n'ai pas envie de rien faire - et le sentiment de "se reposer" est très agréable! :) 
..je me suis arrêté car je n'avais plus de sujet/thème qui me motivait - quoique les deux derniers tableaux (plage d’Arcachon) me correspondaient et j'en étais plutôt satisfait.

Je pensait, quand même , à ce que j'aimerais faire/pourquoi faire quelque chose (plutôt que rien)
- on peux faire pour le plaisir intrinsèque/pour soi (hmm, je me disais que mes trucs son comme ça -  juste des moment 'forts' personnels peut être - 'personnels' surtout dans le sens par opposition qu'un pro a peut être intérêt a traiter  des sujets qui plaisent de façon plus "universelle..")

J'ai fait des tours sur le net - vu pleins de tableaux superbes - vraiment - mais je me questionnais si la plupart ne sont ""que"" de beaux objets - déco  intelligent' (je n'ai rien contre la belle déco, ni me bon 'artisanat', ni de gagner sa vie en faisant ce qu'on adore faire!!!!).
 D'ailleurs, mettons que du ""grand art"" a une signification/sens, je ne voudrais pas spécialement accrocher de tels œuvres dans mon salon (et les regarder trop souvent pourrait réduire l'intensité de l'expérience?).


J'ai lu 2 beaux articles sur Rembrandt, et sur le blog de JG il a fait mention de Bastien-Lepage (que j'aime bcp - avec d'autres "réalistes/naturalists" qui l'ont suivis).

Je pensais, donc,  a ce qu'ils ont fait Rembrandt (et Van Gogh - je ne sais pas pourquoi j'ai lié les deux - à cause de la nationalité/nom or parce qu'il  regardaient sincèrement la vie avec passion et sans concession - honnêtement, sincèrement.. ? ..) Mais le sujets sont assez banals? - la vie! la est banale pour le plupart

Jolie petite émission sur le canal royal du midi sur la Cinq là.
On a continué nos explorations du Gers - je n'écris pas un article encore (si j'écrivais des 'blogposts' sur toutes mes explorations, ce blog serait bcp plus grand!!).
J'ai travaillé un an dans une ferme dans le Gers en 1979 - de suite après mes études à l'University d'Aberdeen en Écosse. Le boucle est bouclé?

Je n'ai pas peint ou rien - j'allais écrire sur mes hésitations et pistes possibles, ça aussi je laisse pour l'instant



Van Rijn, Van Gogh, les potes Remb et Vince dans les sujets plutôt banals :

Augustins II

Je viens de rentrer d'une expo aux Augustins - l'orientaliste Benjamin Constant - ce n'est pas super-vraiment mon 'truc' - mais j'aime de bons tableaux et c'est 'intéressant' et bien présenté....

Ils font grand état du fait que le mode orientaliste était du phantasme, etc... Ils vont toujours trouver des reproches à faire aux pompiers et cie en tout cas. Le seul truc qui me gêne, moi, c'est le mièvrerie qu'il peut y avoir des fois. 

Pour saisir la vérité il serait difficile d'échapper du figuratif - et sans vérité, pas de sens - alors c'est de la déco - ce qui peut être très bien (ou de l'émotion pure?), mais du sens c'est utile pour pouvoir avoir des pistes de réflexion... ??? ....

ach, peut être pas - en tout cas, il a provoqué des réflexions chez moi. Les toiles sont souvent grandes, voire très grandes - et la surface /présence physique belle et bien mise en valeur - très plaisant

Exit, right

Exit, right. huile sur panneau, 60 x 80 cm

It ain't over till the lady leaves the picture!

Constance Mayer Prud'hon



et aussi sur Wiki, bien sûr, dans les 2 langues, extrait:

En 1808 et 1809, on trouve Constance Mayer installée rue Saint-Hyacinthe, n^o 25 (peut-être l’actuel n° 10). La mort brutale de son père renversé par une charrette dans une rue étroite, la bouleverse et la déstabilise. L’événement renforce encore sa passion pour Prud'hon qui devient son unique raison de vivre. Maintenant à la tête d’une fortune coquette dont elle peut disposer à sa guise elle décide de la consacrer à son ami très cher et à ses enfants qui font face, depuis des années, à de gros soucis financiers¹⁷. Dès 1808, certainement en 1810 d’après le livret du Salon de cette année, elle les rejoignit donc à la Sorbonne pour être mieux à même de s’occuper de cette famille qui devint un peu la sienne, malgré l'animosité des enfants de Prud’hon qui voulurent voir en elle une intruse. Ils se montrèrent d’ailleurs injustes et ingrats tant de son vivant qu’après sa mort. L’historien Charles Gueulette, qui a recueilli une foule de témoignages directs – dont celui de la fille de Prud'hon elle-même –, a démontré combien les griefs des rejetons de Prud’hon étaient infondés, et d'ailleurs Prud'hon avait lui-même été contraint, un beau jour, de chasser de l'appartement son fils Jean qui avait gravement manqué de respect à Constance Mayer. Dans tous les témoignages on voit combien celle-ci était demeurée douce patiente et compréhensive pour ces enfants qui n'étaient pas les siens et dont elle s'occupa avec le plus grand soin. Elle fit obtenir une place à l'ainé, veilla à doter l'autre, finança les études de tous, assura le couvert et l'habillement. Elle fut irréprochable.

Portrait de Constance Mayer, par Pierre-Paul Prud'hon

L’amour de Prud’hon pour Constance Mayer, est souvent évoqué à travers un touchant portrait qu’il fit d’elle, dessin du Louvre fréquemment reproduit et admiré, portant une signature apocryphe. Ce dessin aux crayons noir et blanc sur fond ocre (48x36,5), est certainement idéalisé car la ressemblance avec les autres portraits de Constance Mayer ne saute pas aux yeux¹⁸. Mais à quelle époque fut donc exécuté ce dessin ? D’après M. Sylvain Laveissière, il date de l’Empire et aurait servi à de modèle à Constance Mayer pour la réalisation de sa miniature, ce qui est tout à fait improbable. La miniature est bien certainement antérieure au dessin qui semble au contraire avoir été inspiré par la miniature et réalisé tardivement, sous la Restauration, comme l’ont avancé certains historiens dont Charles Gueulette, le meilleur biographe de Constance Mayer. Quoi qu’il en soit, l’œuvre fut, paraît-il, abandonnée par Prud’hon après la mort de Constance Mayer (sans doute peu de temps après le drame du 26 mai 1821) à son élève Auguste-Joseph Carrier, peintre en miniature. Vendu puis racheté à nouveau par Carrier, le dessin fut exposé avec une signature apocryphe à l’Exposition des tableaux de l’Ecole française (1860), puis acquis au prix de 200F par M. Bellanger qui le céda au musée du Louvre en 1887. C’est de ce portrait aux tonalités brunes et noires, fréquemment reproduit, qu’est née la légende d’une Constance Mayer créole, « noiraude malicieuse« , tradition transmise et amplifiée par MM. Clément, Goncourt, Pilon et autres. M. Guiffrey a lui-même imaginé que le portrait d’une jeune fille Portugaise, assurément très typée, était un nouveau portrait de Constance Mayer, malgré les dénégations de l’ancien propriétaire du portrait, le colonel Delaborde. De la miniature dépend apparemment aussi une peinture sur bois formant reliquaire dit Constance Mayer au châle, œuvre de petite dimension (2,1x1,5), que les collectionneurs du XIX^e siècle ont attribué à Pierre-Paul Prud’hon mais qui paraît peu dans sa manière. Elle semble même être un pastiche inspiré par le dessin de Mademoiselle Mayer au spencer, et exécuté postérieurement. Quoique non datée ni signée, elle a, de façon péremptoire, été donnée à Prud’hon par les Goncourt au prétexte que cette œuvre provenait de la collection Boisfremont – chez qui mourut Prud’hon. Pour consolider leur thèse, ils l’ont fait graver comme œuvre de Prud’hon en 18601

Observer!

Hmm, faut se préparer

patience

car...

 

Ach, quelle chance - j'en ai vu 4 ou 5 - mais les prendre en photo = pas évident!. C'est que la deuxième fois dans ma vie que je vois un martin-pêcheur!